ULA celebra IX Encuentro de Investigadores de Literatura

Esta semana, entre el 9 y 11 de junio, se estará realizando el IX Encuentro de Investigadores de la Literatura Venezolana y Latinoamericana en la sede del Instituto de Investigaciones Literarias "Gonzalo Picón Febres" de la ULA.

Este evento, que desde 1997 viene celebrándose, tiene la finalidad de reunir a estudiosos, críticos y docentes del área literaria de distintas universidades del país con el fin de compartir el producto de sus investigaciones con los estudiantes y el público especializado.

Este año el temario del encuentro versará en torno a esas "Lecturas que cambiaron vidas", es decir, aquellas lecturas que en algún momento de nuestro pasado configuraron un modo de ver y pensar y afectaron la configuración de nuestra experiencia personal o profesional. Sagradas o profanas, lejanas o cercanas, esas lecturas orientaron o desviaron la vida de otros, a veces significaron la elección de un destino personal o profesional, o simplemente permitieron que otros o nosotros mismos fuéramos diferentes.

El evento contará, además, con la presencia del escritor Oscar Marcano, uno de los más importantes narradores con que cuenta en este momento el país, quien estará dictando el día miércoles en la mañana la conferencia inaugural y haciendo lectura de textos inéditos el día viernes.

En el marco del Encuentro, también se estará bautizando el más reciente número de la Revista de Poesía El Salmón, Premio Nacional del Libro como la mejor revista cultural, con sus editores Santiago Acosta y Willy McKey.

La asistencia es completamente gratuita. Quienes deseen inscribirse y recibir certificado de asistencia deberán hacerlo en la sede del Instituto (especificada en el afiche) en horario de oficina los días martes 8 y miércoles 9 de junio.

Programación IX Encuentro de Investigadores de la Literatura Venezolana y Latinoamericana

V Jornadas Estudiantiles de Creación Literaria premiará a sus participantes

Invitamos a la comunidad ulandina a participar en las V Jornadas Estudiantiles de Creación Literaria (V-JECL) y al I Premio de Narrativa y Poesía de las V-JECL.

Les informamos que ya se abrió la recepción de obras para participar en las V-JECL Tras el falso cuaderno de Narciso Espejo, en homenaje a Guillermo Meneses (1911-1978), que prevemos realizar durante los días 7, 8 y 9 de junio del año en curso en la Cátedra Simón Bolívar de la Facultad de Humanidades y Educación (mañana y tarde), con los invitados especiales Juan Calzadilla (Altagracia de Orituco, 1931), Oscar Marcano (La Guaira, 1958), Luis Moreno Villamediana (Maracaibo, 1966), y John Galán Casanova (Bogotá, 1970), y una conferencia inaugural a cargo del profesor Douglas Bohórquez sobre Guillermo Meneses.

Además, en el marco de las V-JECL, se realizará un foro titulado Ajustando el retrovisor, las nuevas voces se ocupan de su tradición literaria, que contará con la participación de destacadas voces emergentes de la narrativa y la poesía, entre quienes contamos a Rodrigo Blanco Calderón (UCV), Gabriel Payares (UCV), Martha Durán (LUZ),  Mardon Arismendi (UCAB), Santiago Acosta (UCV), Willy McKey (UCV), Daniel Arella (ULA), Simón Zambrano (ULA), Eliza Rincón (ULA), Vanessa Márquez (ULA), y Pedro Varguillas (ULA).

También habrá espacio para reflexionar a propósito de los talleres de creación literaria y su importancia como mecanismo de adquisición de herramientas y técnicas para abordar la escritura en un foro titulado La escritura desde el taller: hablan los especialistas, donde contaremos con la presencia de Carolina Lozada, Luis Moreno Villamediana, Pedro Rangel Mora y Francisco Díaz, reconocidos narradores, poetas y docentes que nos hablarán de sus respectivas experiencias impartiendo talleres. 

Este año, también, se realizará la primera edición del Premio de las V-JECL en las menciones Poesía y Narrativa que ofrecerá la cantidad de 500 Bs F al mejor texto presentado durante las V-JECL en cada género. El jurado será anunciado más adelante. Para poder concursar, los participantes deberán formalizar su inscripción en las V-JECL en planta baja del edificio B de la Facultad de Humanidades y Educación, en la mañana entre las 8:00 am a 12:00 pm, y en la tarde, entre las 2:00 pm y 5:50 pm. El costo de la inscripción será de 10 Bs F. Al inscribirte como ponente automáticamente concursas por el Premio.

La participación como ponente en las V-JECL se regirá por las siguientes bases:

1. Podrán participar todos los alumnos regulares de la Universidad de Los Andes (en cualquiera de sus niveles de estudio) que envíen sus textos a las V-JECL.

2. Las obras participantes podrán corresponder a los siguientes géneros literarios: narrativa (cuento, mini-cuento, crónica) y poesía.

3. La participación como ponente supone la participación para en el Premio de las V-JECL, menciones narrativa y poesía. Cada ganador será premiado con la cantidad de 500 Bs F. El premio puede declararse desierto en cualquiera de los géneros. El veredicto del jurado es inapelable. El jurado dará a conocer su fallo a más tardar el día 9 de junio de 2010, durante las V-JECL. Las obras que resulten ganadoras serán publicadas en el blogspot Casa Vientos.

4. Cada participante podrá presentar una (1) obra escrita en lengua castellana, en cada uno de los géneros señalados.

5. El estilo y tema de las obras es libre. La extensión máxima para los textos es la siguiente: Narrativa: seis (6) páginas; Poesía: seis (6) páginas.

6. Los textos deberán ser enviados por correo electrónico a la dirección jornadasdecreacion@gmail.com, como archivo adjunto, en formato Word (2003), en hojas tamaño carta, a doble espacio, letra Times New Roman, tamaño nº 12., y deberán ser firmados con seudónimo. Y, en el cuerpo del mensaje, los participantes deberán escribir sus datos personales: nombre completo, C.I., carrera que estudia y número telefónico. Los participantes deberán estar pendientes en el blogspot de las  Jornadas de Creación - ULA los días previos al evento para conocer el día que le corresponde presentarse en caso de que su texto haya sido seleccionado.

7. El plazo de presentación de las obras se inicia el jueves 6 de mayo de 2010 y culmina a las 11:59 pm del viernes 23 de mayo de 2010. Sólo se aceptarán obras que hayan llegado en el plazo indicado.

8. Para la lectura de los textos el ponente debe estar diez minutos antes de la hora específica de su mesa. Si el ponente no se encuentra en la mesa, se procederá a comenzar sin su persona y no se le otorgará certificado de participación, y será descartada su participación en el Premio de las V-JECL. Cualquier inconveniente con el horario que le tocase al ponente debe notificarlo al comité vía correo electrónico una semana antes.

9. Todos los ponentes deben inscribirse en el evento. El proceso de inscripción comienza el día lunes 10 de mayo y culmina el día 04 de junio. Las inscripciones se llevarán a cabo en la Planta Baja del edificio “B” de la Facultad de Humanidades y Educación de la Universidad de Los Andes. Los horarios de inscripción serán de 8:00 am a 12:00 pm, y de 2:00 pm a 5:50 pm. El valor de la inscripción tendrá un costo de 10 Bs.F.

10. La participación en este evento supone la aceptación total de sus bases.

11. Lo no previsto en estas bases será resuelto oportunamente por el comité organizador.

Dirección de correo electrónico para envío de las obras: jornadasdecreacion@gmail.com

Para más información sobre los invitados y las bases, y visita nuestro Blogspot: Jornadas de Creación - ULA
 

Fuente: Comité Organizador de las V-JECL, Tras el falso cuaderno de Narciso Espejo.

V Jornadas Estudiantiles de Creación Literaria - ULA

Para más información sobre los invitados y las bases para participar, haga click aquí.

Primer Coloquio sobre Narrativa Policial en Mérida

Por Fabián Coelho

Todos los merideños tienen un citatorio en sus agendas durante los días 6 y 7 de mayo en la Casa Bosset para el I Coloquio sobre Narrativa Policial Hispanoamericana donde algunas de las más autorizadas voces de la literatura y la crítica venezolana estarán compareciendo públicamente en un par de interesantes conferencias sobre "La literatura policial y las identidades hispanoamericanas" (jueves 5 de mayo, 5:00 pm), y "La ciudad: crimen y ficción", sobre la técnica, la crítica y la escritura (viernes 5 de mayo, 7:00 pm).

La actividad, organizada por la Dirección de Educación del Estado Mérida, contará con la participación, como invitados nacionales, de prominentes escritores (autores intelectuales) de la literatura venezolana como Carlos Noguera, sólido, consecuente y consagrado narrador, merecedor del Premio Nacional de Literatura (2004) y dos veces finalista del Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos; Norberto José Olivar, excelente novelista de dilatada trayectoria, ganador de la primera edición del Premio Nacional de la Crítica a la mejor novela publicada en 2008 con Un vampiro en Maracaibo; y Eloi Yagüe, referente indiscutible de la narrativa policial venezolana contemporánea, con distinciones de la talla del Premio Internacional Juan Rulfo de cuento, mención Semana Negra.

Por Mérida tendremos el gusto de contar con nuestro destacado escritor Pedro Rangel Mora, auténtico conocedor del pulso de la narrativa policial actual; Alberto Jiménez Ure, uno de los raros y providenciales outsider que ha producido la literatura venezolana en los últimos años. Y, para completar la lista, nos estará acompañando el olfato investigativo del crítico y poeta Héctor López, profesor de la Escuela de Letras de la ULA.

También, el día viernes a las 5 pm, tendremos la ocasión de asistir a la proyección de la película Los platos del diablo, basada en la novela homónima de Eduardo Liendo, que nos asoma a uno de los más intricados y desconcertantes abismos del alma humana valiéndose del tema de las eternas envidias y las desiguales carreras por el reconocimiento y el prestigio en el mezquino y miserable mundillo literario.

Será, además, una interesante oportunidad para el debate y la reflexión sobre las formas que ha encontrado la narrativa policial en Venezuela para retratar la realidad del sistema penal venezolano, escasamente eficaz y selectivamente eficiente, la desoladora situación de violencia e inseguridad que azota a nuestra sociedad, y la azarosa aplicación de la justicia en el país.

Aprovechemos y cultivemos estos espacios de diálogo y reflexión en la cultura que nos ofrece y auspicia la Dirección de Educación del Estado Mérida.

El encuentro será amenizado con música en vivo el día de su instalación.



Programa:


Jueves 6 de mayo:


Acto de instalación.
Palabras de los organizadores Vanessa Márquez y Rodolfo Quintero-Noguera.
Presentación: Cuarteto de trombones de la Orquesa Sinfónica Juvenil e Infantil del Estado Mérida.
Hora: 5:00 pm.
Lugar: Casa Bosset.


Mesa 1:
Literatura policial e identidades culturales hispanoamericanas.
Conferencistas: Eloi Yagüe, Alberto Jiménez Ure y Héctor López.
Hora: 6:00 pm.
Lugar: Casa Bosset.


Viernes 7 de mayo:


Conversación con Los enmascarados del crimen.

Hora: 10:00 am.

Lugar: Librerías del Sur.

Proyección de la Película Los platos del diablo.

Hora: 5:oo pm.

Lugar: Casa Bosset.

Mesa 2:

La ciudad: crimen y ficción.

Los enmascarados del crimen: la técnica, la crítica, la escritura.

Conferencistas: Norberto José Olivar, Carlos Noguera, Pedro Rangel Mora.

Hora: 7:00 pm.

Lugar: Casa Bosset.

Acto de clausura y brindis.

Hora: 9:00 pm.

Lugar: Casa Bosset.

Freddy Siso y Jasmil Mendoza ganadores de los premios de la Asociación de Escritores de Mérida

Por Fabián Coelho

Hace meses difundimos a través de este modesto blog la convocatoria para los concursos "Antonio Márquez Salas" de narrativa y "Simón Darío Ramírez" de poesía que auspicia la Asociación de Escritores de Mérida (AEM) desde el año 2004 y que ya va por su quinta edición, afirmándose como uno de los espacios imprescindibles de legitimación de la literatura merideña dentro del panorama de la literatura venezolana actual.

Haciéndole un justo homenaje a Antonio Márquez Salas, excepcional cuentista nacido en Chiguará, Estado Mérida, y ganador tres veces del más importante concurso de cuentos del país (me refiero al del diario El Nacional), la AEM ha bautizado este galardón con su nombre en un gesto reivindicativo para un escritor que cuenta cada vez con menos lectores. 

En este sentido, haciéndole un honor a Márquez Salas, la AEM ha premiado con el primer lugar el libro Diálogo de sonidos de Freddy Siso (Caracas, 1952), autor también de un volumen de cuentos titulado Raízdeagua (Mérida, El otro, el mismo, 2002), y con una vasta experiencia en mundo del teatro y el cine, con diversos premios a nivel nacional e internacional.

El premio de poesía, por su parte, que rinde tributo al poeta tachirense Simón Darío Ramírez, radicado por muchos años en la ciudad de Mérida, donde laboró, escribió y publicó una obra poética  marcada por  lo existencial, cumple también con el gesto reivindicativo de bautizar el premio con el nombre de un poeta que cuenta con escasos lectores, al menos en las generaciones actuales, pese a haber sido reeditada recientemente su obra poética completa por la AEM. 

De este modo, haciéndole también honor a Simón Darío Ramírez,  la obra merecedora del premio de poesía resultó Todo amor va más allá de lo que ama (papeles de La Maga), de Jasmil Mendoza León, poeta también de dilatada trayectoria, lo que viene a reafirmar el alcance y legitimidad que se ha granjeado este premio. También resultó acreedora de la mención honorífica la escritora Patricia Vit (Alfa Bet) con su libro Gota de miel, según informa la Junta Directiva de la Asociación de Escritores de Mérida.

Los libros ganadores serán próximamente publicados, así que pronto los podremos encontrar en las estanterías de las principales librerías de la ciudad de Mérida.

Nuevos talleres de narrativa y poesía

Carolina Lozada y Luis Moreno Villamediana anuncian la apertura de nuevos talleres en los géneros de narrativa y poesía en la ciudad de Mérida.

Los talleres serán sesiones semanales de dos horas y se iniciarán el 19 de marzo de 2010. Tendrán un cupo máximo de 10 participantes, razón por la cual habrá un proceso de selección previo.

Los interesados deberán enviar su material (cuentos y poemas) junto con sus datos personales y un breve texto donde expongan sus espectativas y aspiraciones con el taller. La fecha de recepción de los textos de los postulantes cerrará el 10 de marzo.

Para el género de narrativa el postulante deberá enviar un máximo de tres (03) cuentos a carolinalozada.ar@gmail.com, y para poesía un máximo de cuatro (04) poemas a lmorenovillamediana@gmail.com.

El objetivo de estos talleres es proporcionar las herramientas técnicas y teóricas para abordar la creación literaria.

Duración:
Narrativa: del 19 marzo al 18 de junio de 2010.
Poesía: del 20 de marzo al 21 de junio de 2010.
Horarios: de 4:00 a 6:00 pm.
Lugar: Av. Andrés Bello, sector Las Tapias (esta información será especificada más adelante para los talleristas seleccionados).
Cupo: 10 participantes.
Mensualidad: 60 Bs F.
Recepción de materiales: desde 21 de enero hasta 10 de marzo de 2010.

Para más información:
Tlfs: 0424-734-38-56 y 0274-271-32-78.
E-mail: lmorenovillamediana@gmail.com, carolinalozada.ar@gmail.com
O escríbanos a laexpulsiondelparaiso@gmail.com.


Carolina Lozada (1974). Narradora. Licenciada en Letras (ULA). Ha publicado dos libros de cuentos: Historias de mujeres y ciudades (2007) y Memorias de azotea (2007), y un libro sobre cine venezolano: Luis Armando Roche (2008). Ha sido ganadora del Certamen de Relato Breve El País Literario (Madrid, 2005), del Premio de Literatura Solar (Mérida, 2007), y del Premio Municipal de Narrativa Oswaldo Trejo (Mérida, 2006). Ha obtenido mención publicación en las dos primera ediciones del concurso Salvador Garmendia. Actualmente escribe y administra, junto a Luis Moreno Villamediana, el blog de reseñas literarias 500 ejemplares. Y mantiene sus bitácoras personales Tejados sin gatos y Cine Fedora. Su libro Los cuentos de Natalia se encuentra, actualmente, en proceso de publicación por Monte Ávila Editores.

Luis Moreno Villamediana (1966). Poeta, traductor y crítico literario. Licenciado en Letras por LUZ donde se desempeñó como profesor. Realizó estudios doctorales en Literatura Comparada en la Universidad de Louisiana (EE UU). Ha sido profesor invitado en la ULA. Recibió el Premio Internacional de Poesía Pérez Bonalde (1997) y el Premio de Poesía de la Bienal José Rafael Pocaterra (1992). Ha publicado los poemarios Cantares digestos (1995), Manual para los días críticos (2001), En defensa del desgaste (2008) y Eme sin tilde (2009). Actualmente escribe y administra el blog de reseñas literarias 500 ejemplares con Carolina Lozada, y lleva el blog personal Humor vagabundo.

Pedro Varguillas y Los poemas del payaso

Por Jairo Rojas*

A finales del siglo XVII, en Europa, las artes visuales se destinaban a una meta decorativa. Este cometido en el arte explica por qué la mayoría de las pinturas de aquella época se dedicaban a plasmar paisajes, naturalezas muertas o las llamadas fiestas galantes. En ese contexto, el pintor francés Jean Antoine Watteau presentaba la obra Gilles (1721). La pintura representa al bufón de la corte, al personaje que entretiene y divierte, salvo que Watteau en la pintura desvanece todas esas cualidades en detrimento de una proyección sicológica contraria a lo esperado de un arlequín donde la soledad y tristeza izan sus banderas de reconocimiento. Gilles fungía como isla frente a los motivos de aquella época (posteriormente llamada Rococó por los teóricos) pero que luego los pintores románticos supieron reconocer y valorar, sobre todo por lo que se dejaba entrever detrás de la máscara.

La pintura de Watteau viene a colación como una suerte de prefiguración del libro Poemas del payaso (2009), de Pedro Varguillas. En la pintura, lo mismo que en el poemario, la expresión se alcanza a partir del personaje al que refiere el título del libro. Varguillas construye el eje del poemario a partir de este personaje y llega a un campo de acción colmado de textos minimalistas que revelan una mecánica cautelosa, inclinada por la limpieza en los versos, sin títulos, sin signos ortográficos, lejos de cualquier abuso de giros retóricos para lograr líneas precisas como:

«El payaso
se hincha en su carpa
rompe la risa con sus labiales
hurga en lo siniestro
se hace diva».

A partir del motivo temático se forma una cadena de poemas que exploran una intimidad o subjetividad, pero lejos del yo, a distancia de cualquier referencia contextual o de época, sin ánimos de trascendencia, poemas que se desenvuelven en un solo escenario bajo una voz y mirada neutra, casi impersonal:

«Payaso ríete conmigo
besa mis serpientes
tuti fruti y tamarindo
olvida el claustro
sonríe
sonríe desde dentro».

Este poemario alcanza una suerte de estética homogénea, donde la aparente simplicidad y brevedad responden a un obvio rigor conceptual que va dejando como único referente al lenguaje en sí:

«Payaso lo furtivo te persigue
careces de voluntad en el nombre
sumérgete en tu tierra
viste tu súplica en el instante».

Aunque esta austeridad en los textos y, sobre todo, el enmascaramiento al que se somete la voz poética trae el estremecedor vértigo de la crisis del sujeto y la presencia de la ambigüedad:

«Si el payaso no existe
si no existe el payaso
¿Dónde está el otro
el que infla los globos
el de las pesadillas de los niños?».

Hay que recalcar que la arquitectura de este libro la conforman dos partes: «Poemas del payaso» y «Bajo cielo». En este segundo apartado, los textos se apoyan en un espectro de temas que, a pesar de su dimensión conceptual, andan perfectamente contorneados por el lenguaje. Así, tenemos líneas de este tipo:

«No cuelgues tu imagen
sobre tus ropas
duele en las manchas de los colores».

La neutralidad del hablante se mantiene, no hay desesperación ni juicio, menos aún ecos colectivos o sociales, pero sí imágenes de una fuerza sutil:

«Ríndete
ante la gravidez de los metales».

En suma, Varguillas celebra en este poemario el compromiso con un lenguaje vecino al silencio para llegar, por medio de un idioma prudente, a un catálogo de imágenes de una eficacia frugal al momento de iluminar un micromundo subordinado a un motivo, pero capaz, a pesar de la reiteración del mismo, de caminar por las más diversas miradas humanas. Alcanzar lo conocido desde lo desconocido, ambiguo o enmascarado, e inclusive ser consciente de su arma hasta salir de ella:

«Mi poesía no te respeta
ni se respeta a ella misma
payaso temblor de lo hondo
existes por mí
Apágate».

*Jairo Rojas, reciente ganador del III Concurso de ReSeñas organizado por la gente de Relectura en 2009, con su texto «Eme con censura» sobre el poemario Eme sin tilde de Luis Moreno Villamediana. Actualmente es estudiante de Historia del Arte en la Universidad de Los Andes – Mérida, y lleva el blog http://dibujosalmargen.blogspot.com/.

Imagen: Gilles (1721) de Jean Antoine Watteau.